"Cher Art en Boîte" Commissaire/Curator : Emilie Grace Lavoie

20 décembre 2021 au 28 janvier 2022 / December 20th 2021 to January 28th 2022

(english follows)

L’atelier d’estampe Imago présente depuis 35 ans sa campagne de financement annuelle, Art en Boîte. Un véritable événement incontournable par sa nature inclusive et son accessibilité aux arts et à la communauté artistique.

Cette exposition anniversaire, présentée du 20 décembre au 28 janvier 2022, examine la genèse historique de l’événement. Une sélection d’œuvres tirée de ses archives est présentée pour souligner l’engagement des membres de sa communauté et la diversité des productions artistiques.

Le premier Art en Boîte voit le jour le 10 avril 1987, au local de la Galerie Sans Nom sur la rue Main, pour ensuite être établi tous les 14 février au Centre culturel Aberdeen. À cette époque, à l’achat d’un billet, on recevait en échange une œuvre d’estampe originale à l’intérieur d’une petite boîte de tarte.

Au fil des ans, cette boîte s’est transformée en celle que l’on connaît maintenant, l’emblématique boîte de pizza. Lors des soirées, l’équipe de l’atelier propose au public diverses façons ingénieuses de choisir leur numéro de boîte. Par un choix de morceau de casse- tête, d’un collant ou encore par une véritable pêche au numéro, ces jeux de hasard ajoutent au plaisir de recevoir sa boîte de pizza comme une boîte à surprise.

Le 14 février rime avec Art en Boite, depuis 35 ans, par la persévérance de ses membres et de la communauté qui a su s’unir pour une même cause.

L'exposition contient des oeuvres tirés des archives de Art en Boîte par les artistes: Herménégilde Chiasson, Mathieu Léger, Noémie DesRoches, Gilles LeBlanc, Guy Duguay, Alisa Arsenault, Amanda Dawn Christie, Christine Comeau, Roberte Melanson, Angie Richard, Lisa Thériault, Mario Doucette, George Blanchette, Jacques Arseneault, Marie-Michelle Haché et Katrine Noël, Jean-Denis Boudreau, Jennifer Bélanger, Nathalie Morin, Marjolaine Bourgeois, Yvon Gallant, Angèle Cormier, Rosemary MacAulay, Carole Deveau, Paul Edouard Bourque et Claire Tauvette (en ordre d'apparence dans l'exposition).



(EN)

For the last 35 years, Imago has presented its annual fundraising campaign, Art en Boite. A true must-attend event because of its inclusive nature and its accessibility to the arts and art community.

This anniversary exhibition, presented from December 20th to January 28th 2022, examines the historical genesis of this event. A selection of works from its archives is presented to highlight the commitment of its community members and the diversity of artistic productions.

The first Art en Boite was held on April 10 1987, at Galerie Sans Nom on Main Street, and was later established every February 14th at the Aberdeen Cultural Centre. At that time, with the purchase of a ticket, you received a small pie box containing an original print.

Over the years, this box has evolved into the one we know today, the iconic pizza box. In addition, during the event, the Imago team offers the public various ingenious ways to choose their box number. By choosing a piece of a puzzle, a sticker, or even by fishing for the number, these games of chance add to the pleasure of receiving your pizza box as a surprise box.

For 35 years, Art en Boite has been synonymous with the perseverance of its members and the community, which has united for a common cause.

The exhibit contains works from our collection of Art en Boîte archives from these artists: Herménégilde Chiasson, Mathieu Léger, Noémie DesRoches, Gilles LeBlanc, Guy Duguay, Alisa Arsenault, Amanda Dawn Christie, Christine Comeau, Roberte Melanson, Angie Richard, Lisa Thériault, Mario Doucette, George Blanchette, Jacques Arseneault, Marie-Michelle Haché and Katrine Noël, Jean-Denis Boudreau, Jennifer Bélanger, Nathalie Morin, Marjolaine Bourgeois, Yvon Gallant, Angèle Cormier, Rosemary MacAulay, Carole Deveau, Paul Edouard Bourque and Claire Tauvette (in order of appearance).

Photos : Mathieu Léger

Chère Emma, Dear Jennifer - Jennifer Bélanger & Emma Delaney

EXPOSITION : du 11 au 19 novembre de 10h à 17h.
VERNISSAGE : vendredi le 12 novembre 17h à 19h

Emma et Jennifer ne se connaissent pas. La première fois qu’elles se sont rencontrées pour ce projet, elles ont décidé de devenir pen pals. Elles se sont partagées deux notes/lettres toutes les deux semaines. Ces notes ont servi de point de départ pour le reste du projet.

Jennifer Bélanger s’intéresse à l’observateur accidentel et les éléments du quotidien comme matière en art. Bélanger détient un Baccalauréat en Arts visuels de l’Université de Moncton et une Maîtrise du Nova Scotia College of Art and Design. Elle a été, entre autres, Coordonnatrice à la programmation à la Galerie Sans Nom, Directrice à l’Atelier d’estampe Imago Inc. et commissaire de plusieurs expositions en Acadie. Elle est présentement professeure régulière au département des Arts visuels à l’Université de Moncton.

Emma Delaney (elle) est une artiste femme du comté d'Albert, au Nouveau-Brunswick, dont le travail s'inscrit dans un cadre d'art conceptuel. Elle a récemment obtenu un baccalauréat en beaux-arts de l'Université Mount Allison et travaille dans la région de la baie de Fundy. Elle a une pratique multidisciplinaire axée sur la vidéo, les marionnettes, l'installation et les dessins quotidiens. Sa pratique intègre des recherches personnelles sur la santé physique et mentale, ses expériences passées et en queerness. Elle a passé plus d'un an à travailler dans une petite communauté de pêcheurs, à collaborer avec d'autres artistes et à développer sa pratique en apprenant de nouveaux métiers comme la céramique raku et le crochetage de tapis. Tous ces apprentissages ont influencé sa relation globale avec elle-même et son identité en relation avec le paysage.

Ce projet est présenté dans le cadre de la 35e édition du FICFA avec l’appui du Conseil des Arts du Canada, la province du Nouveau-Brunswick et la Ville de Moncton.

EXHIBIT : November 11 to 19t from 10am to 5pm.
OPENING RECEPTION : Friday, November 12 from 5 to 7pm.

Emma and Jennifer didn’t know each other. The first time they met for this project, they decided that they would become pen pals. Each gave two notes/ letters every other week. These notes served as a starting point for the rest of the project.

Jennifer Bélanger is interested in the accidental observer and the ordinary and daily as matter for art. Bélanger has a BFA from Université de Moncton and an MFA from the Nova Scotia College of Art and Design. She has worked as Programming Coordinator at Galerie Sans Nom, Director of Imago artist-run print studio and has curated several exhibitions in Acadie. She is currently the printmaking professor in the Fine Arts department at Université de Moncton.

Emma Delaney (she/her) is a female artist from Albert County, New Brunswick, whose work fits within a conceptual art framework. She has recently completed her Bachelors of Fine Arts from Mount Allison University, and works throughout the Bay of Fundy region. She has a multidisciplinary practice focusing on video work, puppetry, installation and daily drawings. Her practice incorporates personal investigations surrounding physical and mental health, past experiences & queerness. She has spent over a year working in a small fishing community, working with other artists and growing her practice through learning new trades such as raku ceramics and rug hooking. All of these learnings have influenced her overall relationships to self and identity in relationship to landscape.

This project is presented as part of the 35th edition of FICFA with the support of the Canada Council for the Arts, the Province of New Brunswick and the City of Moncton. 

Photos : Mathieu Léger